Adriana Trujillo (Tijuana, Mexico)
Directora y guionista. Estudió la maestría en Documental Creativo en la Universidad Autónoma de Barcelona y la licenciatura en Comunicación en la Universidad Autónoma de Baja California. Ha colaborado con productoras independientes como ZU33, Nanuk, Zona de Obras y ha exhibido su trabajo en canales de televisión como Barcelona TV, TV2, Canal 11 y KPBS, así como en varios festivales y foros como Barcelona Visual Sound, inEdit Fest, San Diego Latino Film Fest, Festival Internacional de cine y tv de mujeres, Moctezuma-Latina, Buenos Aires Film Festival, Proyecta Aragón y en espacios como el Mexican Culture Institute in Washington D.C, Museum of Contemporary Art San Diego, La Cineteca Nacional y el Caixa Forum en Barcelona.

Ha impartido cursos, seminarios y talleres en la Fundación Joaquín Roncal y el Centro de Historia de Zaragoza, El Centro Cultural de México en Washington, D.C., el Museo de Arte Contemporáneo de San Diego, la Universidad Iberoamericana Noroeste, BorDocs Foro Documental y el Centro Cultural Tijuana. Ha coordinado proyectos de educación y medios audiovisuales como Polen Project y Del otro lado de la línea en Tijuana, México, El Espacio Documental y Polen en Zaragoza, España y Teens Producers Project en San Diego, Estados Unidos.

Su trabajo en video ha sido parte de exposiciones colectivas como: ProyectoCívico 2009, (ready)Media: Arqueología de los medios y la invención en México en El Laboratorio Arte Alameda 2009, Retrospectiva 20 años de FONCA en la Biblioteca Vasconcelos y del Museo de Mujeres (MUMA) 2009, La Selecta cooperativa de arte en Quito, Ecuador 2008, Diagnósticos Urbanos 2004, Feria ARCO Madrid 2005 y LARVA Collective 2003. En 2002 obtuvo el 1er.Lugar en el Concurso Nacional de Video Experimental.Desde el 2003 Co-Dirige Bordocs Foro Documental, festival bianual sobre cine y video de no ficción.

Es becaria del Programa Nacional de Educación Artística CONACULTA-INBA-CENART (2002), PACMYC (2004 y 2007), Estudios en el extranjero (FONCA 2004-05) y Jóvenes Creadores 2007-2008, en este mismo año obtuvo el apoyo a desarrollo de proyectos documentales DOCSDF-IMCINE y en el 2009 gana el estímulo a la producción Foprocine-IMCINE. Este 2010 recibió la beca del Programa de Estímulo a la Creación Artística de Baja California en la categoría de Creadores con Trayectoria.

Actualmente es docente y coordinadora de Medios Documentales y Antropología Visual en la Facultad de Humanidades de la Universidad Autónoma de Baja California, imparte clases en el Media Arts Center San Diego y dirige el documentalFélix con el apoyo de FONCA e IMCINE.

Moog Documentary
Cuerpo y Diálogo
NonFormat Blog

Itzel Martinez (Tijuana, Mexico)
Directora, guionista y fotógrafa. Licenciada en Comunicación por la Universidad Autónoma de Baja California. Ha tomado múltiples talleres y cursos tanto de investigación y comunicación como de artes visuales con maestros de todo el mundo. Es miembro de la productora independiente Polen Audiovisual, desde donde Co dirige BorDocs, Foro Documental en Tijuana y San Diego. A lo largo de tres años impartió las materias de Fotografía Documental y Periodismo y se desempeñó como investigadora de Estudios Culturales desde la Producción Audiovisual en la Universidad Autónoma de Baja California. Ha desarrollado diversos talleres de realización documental, promoción cultural y fotografía en Tijuana y Xalapa. De 1997 a 1999 Formó parte del Departamento de Investigaciones Especiales del diario El Mexicano, realizando reportajes periodísticos y fotográficos.

En el campo del arte, ha participado en diferentes exposiciones colectivas, donde destacan: Encuentro entre Dos Mares Bienal São Paulo-Valencia (Valencia 2007), Tijuana Organic (Manchester y Londres 2006), Insite 05, Prácticas Artísticas en el Dominio Público (Tijuana-San Diego), Tijuana la Tercera Nación en ARCO 05 (Madrid), Tijuana en Zaragoza(España 2005), LARVA (Tijuana y Monterrey 2004), BC-3 Nueva Fotografía en Baja California (México DF y Guanajuato, 2003), Spring Reverb (San Diego 2003), Diagnósticos Urbanos (Tijuana 2002).

Ha sido invitada como expositora en diversas mesas de trabajo, discusión y análisis en todo el país. Sus fotografías han sido publicadas en la antología Imagining Ourselves, promovida por el Museo Internacional de la Mujer de San Francisco.

Los documentales que ha dirigido, Salón de Baile La Estrella (2001), Ciudad Recuperación (2005) y Que suene la calle (2006) han formado parte de festivales de cine, exposiciones de arte y seminarios de investigación en diversos países, entre los que destacan: International Documentary Film Festival Ámsterdam (Holanda 06), Festival Internacional de Cine de Morelia (México 06), Gira Documental Ambulante (México 2007), Latin American Film Festival Ultrech (Holanda,2007), VIVA 13th Spanish and Latin Film Festival (Manchester 2007), Kosmorama Trondheim International Film Festival (Noruega 2007), Sguardi Altrove Film Festival (Milan 2007), Festival Internacional de Mujeres en el Cine y la TV (México 2006), entre otros.

Que suene la calle obtuvo el Premio del Jurado en el San Diego Women Film Festival 2006 y una versión de cortometraje del 2004 ganó Mención Honorífica y Premio Signis de la Comunicación en el Festival Contra el Silencio Todas las Voces.En televisión, Canal Once lo programó nacionalmente durante 2007. Este 2010 se transmitepor el Canal de Cine Mexicano de Estados Unidos y forma parte del ciclo “Zwischen den Welten Tijuana” que recorre diversas salas de cine de Berlín. .

Imagining Ourselves
La Bienal La Nave de Sagunto

José Inerzia (Zaragoza, España)

Productor y postproductor de audio y video. Ha estado los últimos nueve años involucrado en proyectos de medios audiovisuales.

En el campo de la docencia colabora con el Media Arts Center San Diego (USA) impartiendo talleres de producción audiovisual. Organiza FEEDBACK: Talleres de Creación Sonora, donde ha diseñado e impartido cursos para instituciones como la Universidad Iberoamericana del Noroeste y la Universidad Autónoma de Baja California. Además, colabora con otras instituciones como San Diego State University, la Universidad Autónoma de Barcelona, el Citilab Cornella, el CIC Museo en Mexicali y la Universidad de Rennes 2 en Francia. Fue becario durante dos años para el Departamento de Educación en Aragón, España, en investigación de Tecnologías de la Información y Comunicación (TIC)

Como productor ha colaborado en diversos proyectos como Revolution << Rewind (Polen, México 2010), Antropotrip (José Luis Martín, México 2010), BorDocs (Polen, México 2009) o Cuerpo y Diálogo (Polen, México 2009); como gerente de producción en el videoclip Brown Bike (Nortec Collective, México 2008)

Como postproductor ha realizado edición de video y motion graphics en Revolution << Rewind (Polen, México 2010), Divya (Polen, USA 2010) y se encargó de conceptualizar y editar todos los videos de la edición BorDocs Foro Documental 2009 (Polen, México); además de desarrollar el diseño sonoro de Medellín: ¿Por qué te has convertido en un objeto? (Patricia Montoya, Colombia-USA 2009), St. Jacques y The Z's (ambas de Generic Pictures, México 2009), entre otros. Realizó la masterización de audio del largometraje documental De l’autre côté de la ligne (Les Films De L’Autre Côte, Francia 2008). También participó en la composición y grabación musical para la película Isi Disi 2: Alto Voltaje (Lolafilms, España 2006)

Ha trabajado como camarógrafo, sonidista y postproductor en productoras como 1st Strike Creative, Obtura, 1159 Creative, YonkeArt y Castro Studio.

Actualmente produce los largometrajes documentales Félix, coproducido por el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE), y Skin Destination.

joseinerzia.com
Cuerpo y Diálogo
Antropotrip: Live Cinema